quiet colors

アリス役がローレン・カスバートソンだったので、この公演日を選びました。
しかし、残念ながら、足首の手術からの回復が遅れているため、踊れなくなりました。
そのためアリス役と相手のジャック役が変りました。
私の知らないダンサーだったので、ちょっとガッカリ。

振付：クリストファー・ウィールドン
音楽：ジョビー・タルボット
編曲：クリストファー・オースティン、ジョビー・タルボット

《キャスト》
アリス：ベアトリス・スティックス＝ブルネル
ジャック/ハートの騎士：ルパート・ペネファーザー
ルイス・キャロル/白うさぎ：エドワード・ワトスン
アリスの母/ハートの女王：ゼナイダ・ヤノウスキー
アリスの父/ハートの王：クリストファー・サウンダース
マジシャン/いかれ帽子屋：スティーヴン・マックレー
ラジャ/いも虫：エリック・アンダーウッド　

ルイス・キャロルの本のアリスは小さい女の子ですが、この舞台のアリスは少女といっていい年代です。

ガーデン・パーティの日、アリスが庭師のジャックからバラをもらったお礼にタルトをあげたばかりに、ジャックはタルト泥棒と間違われてしまい、家から追い出されてしまいます。
悲しみに沈んでいるアリスにルイス・キャロルは写真を撮ってあげると言ってきます。
彼が暗幕を被ったとたんに、白うさぎに変身してしまいます。
カメラを入れていた鞄に白うさぎが飛び込み、アリスもその後を追います。

次から次へと色々な登場人物が現れ、「次は誰？」と楽しい展開です。
（たまに退屈な場面もありましたが・・・）
なんといっても、一番の主役はアリスではなくて、ハートの女王です。
彼女が出てくると、目が離せなくなります。
『眠れる森の美女』のローズ・アダージュのパロディには笑ってしまいました。
彼女はカーテンコールの時まで笑わせてくれました。
その他によかったのは、いかれ帽子屋のタップです。
バレエとタップは踊り方が違うと思うのですが、流石です。
白うさぎも素敵でした。
この三人が出てくると、拍手もすごく、アリスが霞んでいました。
やっぱりプリンシパルは華があります。

もう一度見に行くかどうかは疑問ですが、（アリス役がローレン・カスバートソンだったら行くかも）一度は見ておく価値がある演目でした。

チケットを貰ったという人から誘われ、牧阿佐美バレエ団を見てきました。
新国立劇場中劇場なのですが、一階は半分ちょっとしかお客さんが入っていません。演目に人気がないのでしょうか？それとも牧阿佐美バレエ団の公演がいつもこうなのでしょうか？
牧さんは真っ赤なスーツを着て流石目立っていました。

11月10日（土）13時開演

演出・振付：ローラン・プティ
音楽：デューク・エリントン　

＜プログラム＞
1.Don't The Opener
2.In a Sentimental Mood/Mr.Gentle and Mr.Cool
3.Don't Get Around Much Anymore
4.Solitude
5.The Telecasters
6.Cotton Tail
7.Sophisticated Lady:Chelsea Bridge/Satin Doll
8.Hi-Fi Fo Fums
9.Ad Lib on Nippon
10.Mood Indig / Dancers in Love
11.It don't mean a thing(If it ain't got that swing)
12.Caravan
13.Afrobossa
14.Take the "A" Train

音源がデューク・エリントンの実際の演奏です。といっても、もちろん録音ですが。
ゲストはボリショイ・バレエのプリンシパル、マリーヤ・アレクサンドロワとソリストのデニス・サーヴィン。
この二人、スタイルがいいです。

日本人ダンサーも体格的に負けなくなってきてはいますが、筋肉のつき方などをみると、棒のような脚です。特に女性ダンサーは痩せすぎなんじゃないでしょうか。
アレクサンドロワは筋肉がほどよくついており、美しい脚線美です。

音楽がアメリカのジャズで、振付がフランスのプティ。
アメリカの土着的なジャズとフランスのエレガントとのコラボ。
それぞれの曲に演出が工夫されており、楽しめました。
「Soliltude」でしたか、棒を印象的に使っていました。

しかし、ダンサーはどうかというと別の話です。
ノリが今一つで、はじける感じがありませんでした。
小さく固まっている感じです。
この演目を東京バレエ団や新国立バレエ団でやると、もっと生きたと思います。
日本人にはジャズは難しいのかもね。

衣裳ではどれもよかったのですが、残念だったのは最後の「Take the "A" Train」の男性の衣裳です。
パンツがぶかぶか。もっとピチッとした格好いいものだったらよかったのにと思いました。

風邪気味なのに無理をして見に行ったせいか、今日は喉が痛くて大変です。
人間の風邪が動物に移るってことがあるかしら？
気をつけなければ。

朝晩水やりをかかさずしていると、今朝はこんなに咲いてくれました。
こんなに咲いても三色。なかなか四色そろうことはないようです。

昨日は三年ぶりの世界バレエフェスティバルに行ってきました。
抽選に三回もはずれ、やっと三階席を確保できました。
なんでこんなにチケットが取れないのでしょうか。
これからはバレエ団が来日したら、できるだけ全幕で見るようにしますわ。
端だったので結構見えたのでよかったのですが、Ｂプログラムは中ほどなので、人の頭でどれぐらい見えるのか心配です。


8月4日（土）15時開演　東京文化会館
指揮：ポール・コネリー　
管弦楽：東京フィルハーモニー交響楽団　

【第一部】
■第１部■　
「スターズ・アンド・ストライプス」
振付：ジョージ・バランシン／音楽：ジョン・フィリップ・スーザ
ヤーナ・サレンコ　ダニール・シムキン

シムキンの「スターズ・アンド・ストライプス」も2度目か３度目。前に観た時の方がはじけていたような・・・。
パートナーが踊るごとに同じではないけれど、はつらつとしていていかにもアメリカという感じで、最初にふさわしい幕開けです。

「モペイ」　　
振付：マルコ・ゲッケ／音楽：C.P.E. バッハ
フリーデマン・フォーゲル

「モペイ」ではフォーゲルの筋肉に感心しました。解剖学通りにきちっと筋肉がついていて、美しい。描けるものなら彼の肉体を描いてみたいと思いました。
振付は私好みではなかったですけれど。

「幻想～『白鳥の湖』のように」より第1幕のパ・ド・ドゥ
振付：ジョン・ノイマイヤー／音楽：ピョートル・I.チャイコフスキー
エレーヌ・ブシェ　ティアゴ・ボァディン

「幻想・・・」は全幕でみたいです。全幕を見ていないと、どういう場面かがわからず、感情移入できないのです。

「ドリーブ組曲」
振付：ジョゼ・マルティネス／音楽：レオ・ドリーブ
上野水香　マシュー・ゴールディング

「ドリーブ組曲」はコメントしないほうがいいでしょう。
腕の表情が相変わらずですね。前回よりはよかったですが。
ＮＢＣ枠かもしれませんが、日本人でもっと適役の人がいるんではないでしょうか。


■第２部■
「扉は必ず...」
振付：イリ・キリアン／音楽：ダーク・ハウブリッヒ(クープランの「プレリュード」に基づく)
オレリー・デュポン　マニュエル・ルグリ

「扉は必ず・・・」はスローモーションのような踊りで、争う男女の姿を描いています。ここから出て行きたいけれど出ていけないジレンマ。
ルグリとデュポンなら他の演目を見たかったかも。

「海賊」
振付：マリウス・プティパ／音楽：リッカルド・ドリゴ
ポリーナ・セミオノワ　イーゴリ・ゼレンスキ

もっとすごいのを見ているので、いたって普通の「海賊」に見えてしまいました。

「セレナータ」
振付：マウロ・ビゴンゼッティ／音楽：アメリゴ・シエルヴォ
ナターリヤ・オシポワ　イワン・ワシーリエフ

スピード感がすごいです。この二人、身体能力が高いのね。
これからどう成長してくれるのか、楽しみな二人です。
『すごい』から『素晴らしい』に化けてください。

「瀕死の白鳥」
振付：ミハイル・フォーキン／音楽：カミーユ・サン＝サーンス
チェロ：遠藤真理、ハープ：田中資子
ウリヤーナ・ロパートキナ

前回見た日本人の方のとは全く違う「瀕死の白鳥」です。
彼女のように最初から腕をブンブン振り回さないで、ひっそりと現れました。
品のいい、死に対して悪あがきしない、幻想のような白鳥です。
でも、泣けませんでした。ただ、ただ美しい・・・。


■第３部■
「ロミオとジュリエット」より第1幕のパ・ド・ドゥ　
振付：ジョン・クランコ／音楽：セルゲイ・プロコフィエフ
マリア・アイシュヴァルト　マライン・ラドメーカー

私はこの二人、好きです。
ロミオの情熱をはにかみながら受け入れるジュリエットの姿が素敵です。
この二人の「オネーギン」を見てみたいわ。
Ｂプロではルグリと「オネーギン」です。楽しみ♪

「ジュエルズ｣より"ダイヤモンド"　　
振付：ジョージ・バランシン／音楽：ピョートル・I.チャイコフスキー
アニエス・ルテステュ　ジョゼ・マルティネス

衣装がキラキラしていて綺麗。
「ジュエルズ」があまり好きではないので愉しめないのですが、流石二人はきっちりと踊っていました。

「ディスタント・クライズ」
振付：エドワード・リャン／音楽：トマゾ・アルビノーニ
スヴェトラーナ・ザハロワ　アンドレイ・メルクーリエフ

出産後、放射能汚染のため日本に来てくれなかったザハロワを、やっと見られました。来てくれてありがとう。
出産したとは思えない、相変わらずのスタイル。開脚が180度以上で、相当股関節が柔らかいのですね。うらやましい。
Ｂプロはコンテンポラリー物ではなく、古典物を観たかったです。

「パガニーニ」
振付：マルセロ・ゴメス／音楽：ニコロ・パガニーニ
ヴァイオリン：チャールズ・ヤン
マルセロ・ゴメス

ヴァイオリニストとの絶妙なコンビプレー。
ゴメス、得してますね。音とダンスがシンクロしていて楽しい演目でした。

「ラ・シルフィード」第2幕より
振付：ヨハン・コボー　オーギュスト・ブルノンヴィルに基づく／音楽：ヘルマン・S.レーヴェンスヨルド
タマラ・ロホ　スティーヴン・マックレー

アレ、舞台装置が・・・。
こがらなロホが無邪気なかわいらしいシルフィードになっていました。
幻想的な感じは・・・。


■第４部■
「ブレルとバルバラ」　
振付：モーリス・ベジャール／音楽：ジャック・ブレル、バルバラ
エリザベット・ロス　ジル・ロマン

ちょっとここらで疲れがでて、集中力の欠如になっていました。

「明るい小川」よりパ・ド・ドゥ　　
振付：アレクセイ・ラトマンスキー／音楽：ドミートリイ・ショスタコーヴィチ
アリーナ・コジョカル　ヨハン・コボー

アリーナがはつらつとしていてかわいい。
ついつい前に観たコボーの教授を思い出して一人笑いしていまいました。

「カンタータ」 （世界初演）
振付：ナチョ・ドゥアト／音楽：ヨハン・セパスティアン・バッハ
ディアナ・ヴィシニョーワ　ウラジーミル・マラーホフ

マラーホフが相変わらずの短パン姿です。いつも思うのですが、なんか身体がアンバランスなんです。太ったという意見が多数あります。
音楽がいいですね。
マラーホフはこういうような感じの音楽と踊りが好きなんですね。
ナチョの振付は私好みです。

「オネーギン」より第1幕のパ・ド・ドゥ
振付：ジョン・クランコ／音楽：ピョートル・I.チャイコフスキー
ポリーナ・セミオノワ　フリーデマン・フォーゲル

う～ん、なんか違う。前回でアイシュヴァルトのを見ているので。
フォーゲルはまだオネーギンよりお友達の方が合っているように思います。
ポリーナもかわいいんだけどね。
最後の場面はやっぱり二人にはできないから、手紙の場面にしたんだろうけれど。
Ｂプロの二人に期待します。

「ドン・キホーテ」
振付：マリウス・プティパ／音楽：レオン・ミンクス
オレシア・ノヴィコワ　レオニード・サラファーノフ

最後は華々しく・・・と思っていたのでしょうが、普通の「ドン・キホーテ」です。もちろんこれで文句はありません。でも、世界フェスティバルですから、期待しちゃいますよね。
Ｂプロのトリは誰なのでしょうね。

　
40分～50分ぐらい見た後に15分の休憩が入ったので、前よりも疲れを感じませんでした。これぐらいがいいですね。
フィナーレで思ったのですが、アルファベット順に登場するので、ザハロワが得してますね。某ダンサーはザハロワの影に隠れてしまいちょうどよかったですが、コジュカルが端でかわいそう。
登場順や立ち位置をＢプロでは変えた方がいいかもしれませんね。

前回はチケットが抽選ではなくても取れたのに、今回は抽選にもかかわらずチケットが取れず、このままでいくと次回はもう見られないかもしれません。
どなたかガラのチケット譲ってくれませんかね。一度でいいから見たいのですが。